episodul
1
FILMUL
MUT
Arta
Sunetelor deschide cu acest nou serial „cutia pandorei” şi încearcă să
ofere un răspuns adecvat la toate (ne)cunoscutele vieţii. Sunt lecţii din viaţa trăită tumultuos în
societatea românească şi pe care, nu le dezvăluie internetul. Filmul mut este o artă destul de puţin înţeleasă şi voit
uitată de societate. Muţenia filmului nu înseamnă categoric urâţenie, insuficienţa mesajului, sărăcia de cuvinte.
În lipsa mijloacelor tehnice, creatorii filmului mut au dezvoltat această artă prin mimică, aşa cum jucam mima,
inventând cuvinte greu de redat prin expresia feţei sau prin alte gesturi ale corpului. Cangrenă. Mimaţi voi
cangrena! Preşedintele poate. Se vede pe faţa lui că poate! Un film, nu neapărat mut, este o călătorie imaginară în
lumea neuronilor fiecărui cineast. Trebuie doar puţină concentrare. În 1902, Georges
Méliès a realizat pelicula
Le Voyage dans la Lune, care poate fi o primă definiţie a filmului (mut). Scopul unui film este
stimularea imaginaţiei cinefilului prin teleportarea sa în situaţia dată, fie ea comică, tragică, adevărată sau
pură fantezie. Aşadar cu mijloacele unui prim film de ficţiune, cu tehnica de atunci – film alb negru, fundalul
sonor adăugat – se creează ideea, se descrie visul de cucerire, împlineşte un zbor (stelar). Cucerirea noului
spaţiu este dificilă, creaturile selenare produc o spaimă grozavă, dar în final, binele învinge răul. La fel ca în
The (First) Great Train Robbery, unde specificul western, aduce mai aproape de
adevăr, problematica zilei (din totdeauna). Bănuţii. Omul care se identifică cu arta filmului mut şi care este unul
din cei mai reprezentativi actori şi regizori ai secolului XX este Charles Chaplin. Filmele sale de început
conţin esenţa pantomimei, actorii fiind special aleşi pentru această artă, cu totul specială. Primul său mare
succes este Vagabondul din 1915. La noi în ţară, exponentul cel mai elocvent este actorul şi
regizorul Dan Puric. În fine, arta documentarului, descris în imagini alb-negru pe fundalul unui sonor sobru,
ritmic, sacadat, falic, a fost ecranizat în pelicula Tag Der Freiheit, a celebrei Leni Riefenstahl. O
mostră vie a dictaturii fasciste. Iată deci, 4 mostre
explicative, ale unui concept pe care cu uşurinţă, îl putem (re)găsi printre noi. În fiecare zi. Este expresia unei
clipe de viaţă. În tăcere.
Chi N.
Philu
14 octombrie 2011
Filme importante ale
filmului mut (silent movie):
-
Le Voyage dans la
Lune (Georges Méliès) –
1902
-
The Great Train
Robbery (Edwin S. Porter) -
1903
-
The Birth of a
Nation (D.W. Griffith) –
1915
-
The Tramp (Charles Chaplin) - 1915
-
Intolerance (D.W. Griffith) – 1916
-
The Vagabond (Charles Chaplin) – 1916
-
The Kid (Charles Chaplin) - 1921
-
The Four Horsemen of the
Apocalypse (Rex
Ingram) – 1921 (cu Rudolph Valentino)
-
Orphans of the
Storm (D.W. Griffith) – 1921 (cu
Lillian Gish)
10. The Covered Wagon (James Cruze) - 1923
11. The Hunchback of Notre Dame (Wallace Worsley) - 1923
12. The Ten Commandments (Cecil B. DeMille) - 1923
13. The Big Parade (King Vidor) - 1925
14. The Gold Rush (Charles Chaplin) - 1925
15. Ben-Hur (Fred Niblo) - 1925 (cu Roman Novarro)
16. The General (Clyde Bruckman/Buster Keaton) – 1927 (cu Buster
Keaton)
17. The Second Hundred Years (Fred Guiol) – 1927 (cu Stan şi Bran)
18. The Kid Brother (Lewis Milestone) – 1927 (cu Harold Lloyd)
19. A Night at the Opera (Sam Wood)- 1935 (cu fraţii Marx)
20. Modern Times (Charles Chaplin) – 1936
episodul
2
Soundtrack
Coloană sonoră sau sound-track sau film score sau
pistă de sunet sau muzica filmului sau fundalul sonor.
OST. Astăzi ne ocupăm, de ce auzim în spatele vocii actorilor dintr-un film. De cât este necesar
acest lucru, se poate “vedea” cu uşurinţă de la prima sa apariţie, filmul muzical Show
Boat, apărut în trei versiuni 1929, 1936 şi 1951! Ultima versiune a deschis apetitul americanilor
pentru acest nou teatru-cântat-filmat şi a umflat buzunarele producătorilor gigantului MGM. Un model care a fost
urmat de nu mai puţin celebrele Singin’ in the
Rain şi Seven Brides for Seven
Brothers. Dar, coloana sonoră a unui film nu este apanajul filmului muzical. De la primul film cu
sonor sincronizat,The Jazz
Singer din 1927, compozitorii de muzică de film au căutat notele muzicale adecvate ce
surprind stări umane sau sociale diverse, curajul, emoţia, misterul, mirarea, spaima, bucuria, petrecerea, măreţia,
decadenţa, suspansul, infracţiunea, gelozia, dragostea, ura, erotismul, etnia, tradiţia, clima, pe scurt, se
încadrează în peisagistica filmului. OST însoţeşte personajul principal dând autenticitate locului
în Crossroads / Ry Cooder, Steve Vai 1986. Cucereşte teritorii unde omul cu greu poate
supravieţui, Antarctica / Vangelis 1983. Defineşte un concept, road-movie,
Easy Rider / Roger McGuinn 1969. Apoi sondtrack-ul este animatorul fimelor de acţiune gen
The Matrix. OST este inspiratorul de
groază ... celebrul Shining / Wendy Carlos 1980, ar fi fost un banal thriller. Parfumul
western-urilor spaghetti a fost dat de Ennio Morricone! Balada lui Cable Hogue şi-ar
fi pierdut tot farmecul, dacă nu ar fi fost Jerry Goldsmith. Nici SF-urile nu puteau rămâne fără
pistă de sunet adecvată (Star Wars, ET, Superman / John Williams). Pe scurt, un film cu
sonor este un film împlinit, este Nunta mută a lui Mălăele.
Chi N.
Philu
21 octombrie 2011
Coloane sonore
importante:
-
The Jazz Singer (Alan Crosland / Louis Silvers) - 1927 (cu Al
Jolson)
-
Casablanca (Michael
Curtiz / Hugo W. Friedhofer) – 1942 (cu Humphrey Bogart)
-
Show Boat (George Sidney / Adolph
Deutsch) – 1951 (cu Ava Gardner)
-
Seven Brides for Seven Brothers (Stanley Donen / Saul Chaplin)-
1954
-
The Sound of Music (Robert Wise / Irwin Kostal) -
1965 (cu Julie Andrews)
-
Easy Rider (Dennis Hopper / Roger McGuinn) - 1969 (cu Peter Fonda)
-
The Ballad of Cable Hogue (Sam Peckinpah / Jerry Goldsmith) – 1970 (cu Jason
Robards)
-
Star Wars (George Lucas / John Williams) - 1977 (cu Harrison Ford)
-
The Shining (Stanley Kubrick / Wendy Carlos) – 1980 (cu Jack
Nicholson)
-
Diva (Jean-Jacques Beineix / Vladimir Cosma) - 1981
-
Once Upon a Time in America (Sergio Leone / Ennio Moricone) - 1984 (cu Robert De
Niro)
-
Antarctica
(Koreyoshi Kurahara / Vangelis ) - 1983
-
Crossroads (Walter Hill / Ry Cooder) – 1986 (cu Steve Vai)
-
9 1/2 Weeks (Adrian Lyne /Jack Nitzsche, Michael Hoenig) - 1986 (cu Mickey
Rourke, Kim Basinger)
-
Dirty Dancing (Emile Ardolino / John Morris) - 1987 (cu Patrick
Swayze)
-
Ghost (Jerry Zucker / Maurice Jarre) - 1990 (cu Demi Moore)
-
The Matrix (Andy Wachowski / Don Davis) – 1999 (cu Keanu Reeves)
-
The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (Peter Jackson /
Howard Shore) – 2001
-
Across the Universe (Julie Taymor / The Beatles) – 2007
-
Nunta mută (Horaţiu Mălăele
/Alexandru Andrieş) – 2008
|